La famosa secuencia de apertura de “Up” originalmente sonaba muy diferente

Cuando se trata de una película de Pixar que te hará llorar como si los cineastas visitaran tu casa y te abrieran el baúl en persona, no faltan opciones. Después de todo, el estudio de animación se hizo famoso con sutiles momentos de tristeza inolvidable. Sin embargo, para la mayoría de las personas, la respuesta a la pregunta “¿Qué película de Pixar te destruye más?” Quizá no una película, sino una secuencia: los primeros diez minutos de más alto. La simple lectura de esta oración puede desencadenar una respuesta de lucha o huida en algunos lectores: “No”, gritan mientras huyen. “Por favor, cualquier cosa menos ¡más alto!“

Obviamente, esto es una ligera exageración, pero decir que esos diez minutos representaron un cambio en el panorama del cine es quedarse corto. Pocos están listos para una historia dentro de una historia tan poderosa que solo decir su título se convierte en una explosión emocional. La nostalgia a menudo pone anteojos de color rosa en los medios amados más alto Simplemente presenta una de las mejores tomas temáticas en el arco de cualquier película, animación o acción en vivo. Catorce años después de su lanzamiento en 2009, ha salido la casa del medico Reflejado en una detallada entrevista con Competencia que “¡Es tan violento pensar que algo que hemos creado como explicación de otra cosa todavía afecta a la gente así!”

Es realmente salvaje y un testimonio del poder del arte. También es sorprendente ver por qué surgió una premisa tan querida y mundialmente famosa: porque los cineastas necesitaban sacar información del camino. Carlos (ed asner), el miserable protagonista y viudo del herrero, que necesitaba probar su motivo y aportar su historia. Asimismo, y lo más importante, el público tenía que preocuparse por Carl. Si no estaban involucrados emocionalmente antes de que comenzara su viaje, entonces más alto Murió al llegar. El Doctor y su equipo se enfrentaron a una tarea aparentemente imposible: ¿Cómo podrían extraer rápidamente la información de toda una vida de una manera que garantizara que los espectadores se desgarraran a sí mismos? El resultado es historia, pero el viaje a dicha piedra de toque cultural es igual de fascinante.

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“Up” se centra en los detalles más pequeños

más alto El director Pete Doctor sabía que había mucho terreno para encubrir el pasado de Carl a fin de establecer adecuadamente su futuro. En consecuencia, el equipo de Pixar “escribió” una gran cantidad de material que cortó en dos partes: la reunión de Carl y Ellie (con la voz de la hija del Doctor) llena de dulces diálogos y el montaje silencioso “Married Life” (llamado así por el maestro del compositor) miguel giacchino canción ganadora del Oscar).

A pesar de su duración de diez minutos, “Married Life” es lo suficientemente fuerte como para existir como un cortometraje independiente. Dos personas aparentemente disparejas pero perfectamente acopladas se conocen de niños, se enamoran, se casan y comparten toda una vida juntos hasta que la inevitabilidad de la pérdida conduce a una sociedad de soledad. El dolor de Carl por la muerte de Ellie no solo lo toma con una seriedad autoimpuesta, sino que el remordimiento lo lleva a tomar todas sus acciones, tanto por las aventuras que nunca tuvieron como pareja como por todas las maravillas que Ellie nunca vi El Doctor manejó la declaración de la tesis narrativa con el mismo detalle exacto requerido para una película. Según el Dr., “descubrimos la mejor manera de hacer que el público comprendiera, y Cuidado-Se puede contactar [Carl’s] Un hogar para una relación y un asunto pendiente. Trabajamos duro para entrenar visualmente a la audiencia para que asociara la casa con su esposa y la vaga promesa de aventuras en América del Sur”.

Pero el paisaje de una casa no es un hogar a menos que adquiera ese atractivo emocional. El equipo usa cada miz en seine Una técnica en el libro para establecer “Vida de casados” en lamentaciones: incluir a Ellie y relacionar su personaje en colores brillantes, sin diálogo, iluminación, sincronización del movimiento de la cámara, etc. Por ejemplo, el último efecto de sonido que se escucha antes de que comience el montaje es la fusión del globo del joven Carl (en el que se apoya mientras Ellie se desmaya) con la cámara emergente durante su boda. preparar más alto‘s Una apertura que recuerda a una película muda no era el plan inicial, pero después del estímulo de ronnie del carmenY más altoEl artista del guión gráfico, Doctor Who, dictaminó que se desechara el diálogo ya escrito. “ser [a] Explicó que es fanático del cine mudo, “seguí presionando para ver hasta dónde podíamos salir, y encontré menos emoción en nosotros”.

Pixar usó la iluminación y la cinematografía para darle vida.

Cuando comienza el montaje, Carl y Ellie han construido una vida plena y feliz juntos de maneras reconocibles al instante, convirtiéndose instantáneamente en una de las parejas más icónicas de las películas de Pixar. Hay una renovación de su primer (y para siempre) hogar, que se transforma de una pesadilla distópica en un edificio con una identidad muy tangible, casi un organismo vivo. Gestor de cámara para fotografía. Jean-Claude Calachi Explique cómo estos colores brillantes, especialmente el rosa, representan la presencia vibrante de Elle. Él dijo: “A lo largo de la película, incluso cuando Ellie no está cerca, tenemos su espíritu”. Además, la luz natural inunda casi todo momento. La cámara se desliza verticalmente y empuja hacia arriba para coincidir con el movimiento de empuje animado que Ellie trae a la vida de Carl. Según el director de fotografía. patricio carril“Voy a usar un movimiento de cámara lateral muy agradable para rastrear y desplazar solo para decir, bueno, van por la vida”.

Los momentos más pequeños, como las salidas de primavera y tomarse de la mano mientras leen, venden el afecto fácil de la pareja. Una vez que deciden tener hijos (¡porque todas las nubes que han visto parecen bebés!), Carl y Ellie pintan la habitación del bebé tan triste, brillante y amorosa como nada más que hayan tocado. Luego, la cámara cambia del resplandor que crearon a un corredor gris y fresco en el hospital. El aborto espontáneo y la infertilidad rara vez se discuten en los medios visuales, y mucho menos en las funciones animadas dirigidas a los niños. Pero los mejores animadores, que entienden las alturas de un medio capaz, nunca hablan de niños. Los desafían de manera saludable, presentan las complejidades de la vida y brindan una salida segura para la discusión. Algunos ejecutivos de Pixar querían eliminar el aborto de Ellie por temor a que fuera demasiado oscuro, pero el Doctor mantuvo los detalles en privado debido a su eficacia.

La pareja se une y ahorra cada centavo extra para financiar su viaje. Pero los accidentes, las deudas y las facturas se acumulan una y otra vez hasta que, de repente, después de un pequeño montaje de Ellie ajustando las relaciones de Carl para el trabajo, son viejos. La cámara permanece inmóvil y congelada mientras el lento y tembloroso caminar de Ellie. Los últimos momentos de la pareja están llenos de la misma ternura de siempre, y Ellie parece más tranquila que arrepentida. Pero una vez que ella muere y Carl se queda solo con un globo, el color se filtra en un blanco y negro oscuro. Sus sueños se pierden en el ajetreo y el bullicio incesante de la vida cotidiana. Es demasiado tarde, y las esperanzas de Carl están vacías y destrozadas como un frasco de “dinero para viajes”.

Porque priorizó la emoción, “Up” estuvo en su mejor momento

Descubrir los detalles finos de la apertura resulta difícil y, finalmente, resulta ser instinto. El médico dijo: “Hemos hecho muchos cambios y ajustes, y ha sido realmente difícil saber si lo estamos mejorando o rompiendo. Algunos días será muy emotivo, otros días no nos sentiremos nada en absoluto Oh no, quitamos tres llantas, ¿lo rompimos?

“Married Life” es una lección emocional de narración, especialmente del tipo no verbal. La mayoría de las películas requieren noventa minutos, ¡o tres! Hacer que la audiencia se preocupe profundamente por ella con su historia y sus personajes. Después de Married Life, los recuerdos visuales como la silla vacía de Ellie y Carl cruzando su corazón en su memoria se convierten en cambios dolorosos. Pocos olvidan la primera vez que la vieron más alto , Y los temas de pérdida y resiliencia golpean más fuerte con cada año que pasa. más alto Pixar estaba en su apogeo y sin matrimonio, más alto No tiene sentido. La secuencia sigue siendo tan popular que corre el riesgo de ser exagerada por la pasión vigilante del estudio al crearla. Estos diez minutos demuestran que si una película prioriza la caracterización y utiliza todos los elementos cinematográficos, el resultado se multiplicará por diez. También subraya la verdad irónica de que a veces el mejor arte no es lo que quieres hacer. Una obra maestra surgió de la necesidad de la trama de amortiguación informativa; ¿Quién lo hubiera imaginado?